動作×皺褶!服裝皺褶徹底解說

「即使畫上了皺褶,也還是沒辦法表現出立體感...」
「不知道為什麼畫出來的皺褶總是不自然」
各位同學在畫皺褶時也有相同的煩惱嗎?
其實皺褶有各式不同的種類,只要去正確的理解、描繪,繪圖的完成度便能大大的提升
本次的課程我們舉出了萬用的5個皺褶變化,
從貼身的皺褶到厚重布料該如何去表現,都將一一詳解,
且學習該如何去配合身體的動作來繪製皺褶的訣竅!
SKIMA learning的課程不論在哪裡都可以上課,每天分給自己一點時間,讓技術力提高!
SKIMA learning的課程有「初級」「中級」「高級」「ALL」了解自己是否適合後,再來選擇課程!
購買後的課程是可以無限次數的觀看課程的!可以依照自己的學習步調,來開心的一起學習電繪。
想畫手的時候陷入苦戰了嗎?
「應該帶有透視感的角度總是有所違和」「無法很好的表現出手的指甲形狀和皺紋...」等等問題,
正因為手結構複雜的關係,產生了各式各樣的煩惱...
能夠畫出手真的很重要嗎?手其實就像是第二副表情,我們都知道可以透過角色的表情來感受情緒,
若是再將角色心境去表達在手部或肢體動作中,想必在情緒表達上可以更豐富,故事性更加提升。
就讓本次的課程帶領各位同學一起學習手的骨骼和肌肉構造、了解到基本的手型畫法,
且畫出更有「魅力的手」來讓自己的作品更為出色吧!
學習如何繪製手掌、手背和從側面看時的手部。
將解說關於骨骼和肌肉等手部構造的基礎知識,介紹在掌握簡單的形後,如何輕鬆去進行繪製的方法。
學習如何繪製張開的手部。
了解到張開的手部會有什麼特徵,且藉由實際的繪圖過程來加深理解。同時也會解說關於手的遠近感和手指的張開方法。
學習如何繪製緊握的手部。
了解到緊握手時手會有什麼特徵,且藉由實際的繪圖過程來加深理解。同時也會解說關於指甲的形狀和手指的角度的幾個重點。
學習如何繪製拿著物品的手。
了解到手在拿著筆和杯子時會有什麼特徵、介紹手部的皺紋的繪製方法。將藉由實際的繪圖過程來加深理解。
學習如何繪製叉在腰間上的手。
了解到手叉在腰間上時的特徵,且藉由實際的繪圖過程來加深理解。同時也會解說關於手臂骨骼和肌肉的構造,以及如何繪製出漂亮線稿的訣竅。
收錄老師從草稿到完成的完整繪圖過程,在觀看繪圖過程時也會有老師的解說評語,讓我們一邊來學習吧。
且解說如何在畫面中表現出深度感和帶有安定感的構圖重點。
麻煩您簡單的自我介紹。
我是のろむ。平常主要以社群網路遊戲中的插圖和個人向的委託案件為主。
當初成為繪師的契機是什麼呢?
無法在社會生活中看到自己可以生活的願景,以及也有喜歡畫畫的關係,所以我的目標是成為一個人也可以的插畫家。
為了成為繪師在這條路上有做過哪些用功、努力呢?
不會為了學習而學習,自己通常會去觀察身邊的事物和人。
在畫圖時有什麼是一定要做的嗎?
經常會一邊聽音樂一邊唱歌一邊畫畫。
如果畫圖的進度一直不太順利的時候,會用什麼方式去恢復精神呢?
去散步,或是和不會畫畫的朋友們用電話聊著家常、閱讀在網路上的恐怖故事來去轉換心情。
透過去接觸與繪畫以外的事或物,來去重新讓自己點燃對於繪圖的慾望。
在畫圖的過程中有什麼事情讓您印象深刻的嗎?
也許是自己還是學生時代時從遇到插畫師那裡直接獲得了稱讚的時候吧。
雖然有過不管畫什麼自己都無法滿意的時期,但我打從心底覺得自己有繼續堅持的畫下去真的是太好了。
想要更增進自己的繪圖技術的話有什麼建議呢,有的話還請告訴我們。
繪畫的基礎是觀察事物、理解事物。若是不能夠好好的去理解事物,那麼也無法很好的去畫好且表達出來。
在自己的心中沒有所謂的完結,去好好理解世上這些滿溢出來的主題,並將傳達的表現力提高,我想便能夠讓自己在畫圖上更加的去進步。
有沒有認為自己被哪一部作品深受影響的呢?
魔界戰記
第一次接到委託時是個什麼樣的作品?
是有點以前的事情了,雖然已經忘記作品了但是是社群遊戲的插圖。
在工作上(委託)的插圖和興趣時所繪製的插圖,兩者之間在繪圖時會有什麼樣的不同嗎?
不管是工作上委託的插圖都會全力以赴的好好去描繪,但在自己興趣所繪製的插圖上在顏色或是主題等,或是在可以發揮的部分去積極的添加些有趣的元素。
最後請向對日本繪圖有興趣的台灣人們說幾句話吧!
我認為現在是一個可以跨越國境,讓更多世界各地的人看到自己所繪製的插圖的時代。
若是喜歡的日本創作者上傳了你喜歡的插圖,還請務必將你的感想也傳達給對方,我想對方也一定會很開心的!
「即使畫上了皺褶,也還是沒辦法表現出立體感...」
「不知道為什麼畫出來的皺褶總是不自然」
各位同學在畫皺褶時也有相同的煩惱嗎?
其實皺褶有各式不同的種類,只要去正確的理解、描繪,繪圖的完成度便能大大的提升
本次的課程我們舉出了萬用的5個皺褶變化,
從貼身的皺褶到厚重布料該如何去表現,都將一一詳解,
且學習該如何去配合身體的動作來繪製皺褶的訣竅!
想開始踏入繪圖創作的接案工作,但不知道該從何開始才好...
有這樣煩惱的同學,先讓我們踏出第一步吧!
本次的課程中,讓我們來詳細介紹踏上職業插畫家(繪師)和漫畫家之路需要具備那些技能和能力,
了解到創作者們在接製繪圖委託時最常見的B2B、C2C兩種交易模式,
且即使內容以日本業界為中心來做描寫,但如何去「銷售自己」的模式也都可以持續套用的。
此外,本次由寺井赤音老師帶我們分享自己的工作經歷,以及自己在繪製漫畫封面時的思考巧思!
「不知道該怎麼畫出具有動態感的動作...」
「想畫出華麗感的動作戲,但總覺得毫無躍動感」
各位同學在繪製動態感的人物時也有相似的煩惱嗎?
跟著本次的課程來學習在畫面中動作的一轉瞬間,那些充滿臨場感的跑步、飛躍、戰鬥等動作的畫法吧!
學習在表現出動態感時需要意識到的五大重點等基礎知識後,老師會加以應用於7種不同的範例之中。
且同時在範例應用中,可以了解到這些姿勢在各個角度與男女之間畫法上的不同,從而學習到如何僅用外輪廓分辨出角色性別和個性的重要性。
一起來與我們挑戰各種不同的動態感姿勢吧!
「繪製背景不僅不擅長,還很花時間...到底該怎麼辦」「場景設計到底要從哪邊開始」
本次的電繪課程推薦給擁有相同煩惱、認為繪製背景感到有些困難的同學,一起來利用「Photobash」的這個技法輕鬆完成背景!即使是新手也能快速了解!
Photobash指的是什麼呢?用淺顯易懂來說明的話指的就是使用多張照片進行重新組合,進而繪製出一張插圖的技法。
而Photobash注重照片素材等本身的細節與質感,因此可以更簡單的表現出作品中的高真實度。
在比起從0開始進行繪製背景相比下,若能妥善運用Photobash的技巧也更可以省下不少的時間。
「竟然可以把腦海中幻想的畫面簡單的實現!」「怎麼沒有早點知道這個方法...!!」
來透過本次的課程來學習、創作出屬於自己的世界觀吧!一起將自己不擅長的背景問題一口氣的去克服!